开发团队表示，这款游戏兼具两种类型的特点。在今年的游戏开发者大会（GDC）上，我与梁其伟以及S-GAME团队进行了深入交流。他们向我介绍了《影之刃零》制作过程中所受到的三个核心的灵感来源。
首先，游戏采用了类似《鬼泣》的连招式战斗系统，但操作方式更为平易近人，复杂程度有所降低。
其次，它的关卡设计借鉴了魂类游戏，拥有互相连接的地图结构，不过取消了死亡惩罚的高代价。
第三，游戏营造出类似《生化危机》或《心灵杀手》的诡异、厚重氛围，但在美术风格上则创新性地提出了“功夫朋克（Kung Fu Punk）”的美学概念。
当我问梁其伟是否会因频繁被拿来与魂系游戏比较而感到困扰时，他回答说：“谈不上是困扰，可能这也算是帮助玩家认识这款游戏的一种方式吧。”
“虽然最初可能有些误解，现在也有越来越多的人又将我们与《忍者龙剑传》和《鬼泣》相提并论，这其实又走到了另一个极端。但或许这也是帮助另一类玩家去理解和期待这款游戏的方式。两边的玩家都能从中找到属于自己的东西。”
“但对我们来说，很难将这款游戏完全归类为‘魂系’，也不是传统意义上的‘砍杀类’游戏。它介于两者之间。所有的一切最终只是一种叙事方式。”
梁其伟坦言，如果只是简单地借鉴其他游戏的元素，最终只会让这款游戏变得过于平庸；他真正想做的，是打造一个作为“完整作品”存在的游戏，其核心建立在两大理念之上。
第一个理念是将游戏打造为一部可玩的功夫电影。梁表示：“我们希望重现上世纪七十年代开始的，中国香港功夫电影的黄金时期，从李小龙到成龙、李连杰、甄子丹。” 他指出，“自2000年初以来，这类武打电影已逐渐淡出历史舞台，所以我们想回到那个时代，尝试让这股风潮重新回归。”
作为一家中国游戏工作室，S-GAME 希望真实地再现功夫精髓——无论是从动作捕捉，还是影视灵感的汲取。梁提到了法国工作室 Sloclap 开发的功夫动作游戏《师父（Sifu）》："如果一个法国工作室能做出那样的作品，我们作为中国工作室，为何不能呈现出更具中国文化底蕴的作品呢？”正如《师父》中有一段受 2011 年印尼电影《突袭》启发的横版战斗场景，《影之刃零》也将表现与强敌的武侠决斗，以展现独特的战斗体验。
第二个理念是借鉴90年代游戏开发的思路，以确保项目规模可控。梁表示：“我们想回到 PlayStation 1 和 PlayStation 2 的游戏开发黄金时期，那时候的游戏还没有那么庞大，预算没有高得离谱，团队规模也比较可控，开发者们既有经验，又充满热情和创造力。这就像是一款更大规模的独立游戏，但拥有足够的预算、成熟的经验和稳定的掌控力。从你按下 Start 键的那一刻起，一直到看到工作人员名单结束的那一刻，整个游戏体验都呈现出高度浑然一体的感觉。”
尽管如此，去年《黑神话：悟空》的巨大成功也为《影之刃零》带来了挑战。梁承认，《影之刃零》的开发团队因《黑神话：悟空》的成功而获得了更多资源，也承受了更多压力——这两款游戏都得到了腾讯的投资。他表示：“现在人们都意识到，一款中国制造的游戏有可能在半年内卖出3000万份。”
因此，玩家们对这款游戏的期待值极高，而现有的成果也印证了这一点。根据统计，《黑神话：悟空》的预告片在中国本土市场的观看量最高，但在海外市场，《影之刃零》的表现超过了它。简单比较一下，《黑神话：悟空》的最终预告片在其YouTube频道上获得了280万次观看，在PlayStation频道上获得了300万次观看。而《影之刃零》的首部预告片仅在PlayStation频道上就获得了530万次观看。
到目前为止，《影之刃零》似乎正如人们所期待的那样表现出色。我曾在去年的科隆游戏展（Gamescom）上试玩过这款游戏，当时它那快速而华丽的战斗给我留下了深刻印象：主角能够以极快的连招、精准的招架与闪避机制展开战斗，只要时机把握得好，还能在慢动作中旋转到敌人身后进行反击，既爽快又具有电影感。
在GDC期间，我有机会挑战了全新的Boss战：七星剑阵：大师兄。这位Boss的角色设定颇似一位傀儡师，玩家必须先击败他的师弟，才能有效阻止他的生命恢复。同时，我还试用了几件在最新蛇年预告片中展示的新武器。战斗的第一阶段相对可控，但第二阶段Boss被悬吊于空中，其动作设计颇为怪异。与传统的魂系游戏不同，进入第二阶段时游戏会自动存档，即使失败也无需重复第一阶段，降低了死亡惩罚，但这并不意味着战斗毫无挑战性。一旦我熟练掌握了格挡和闪避的操作时机，战斗体验便变得异常精彩。
其中一个关键因素就是游戏极其流畅的动作表现。S-GAME 构建了一个庞大的动作库，以确保战斗招式之间的过渡自然流畅，同时实现战斗中动态的实时反馈。所有动作的动画都由真正的武术家进行动作捕捉，以还原最真实的功夫质感，甚至包括那位被线吊起的大师兄，是演员使用吊威亚来模拟捕捉出来的。
最终游戏将包含 30 种主武器和 20 多种副武器，全部基于历史真实兵器原型，但加入了朋克风格的改编设计。此外，S-GAME 还公布了一个“极限难度模式”：在该模式中，敌人的攻击套路将被完全清除，取而代之的是具备高智能的 AI，模拟出 PVP 的真实战斗体验。这种玩法是为了满足玩家对更高挑战的需求。
除了这些特色之外，更值得注意的是，工作室迄今为止几乎没有展示除战斗以外的任何叙事内容。梁甚至透露，迄今为止展示的所有战斗，包括去年的荒行子Boss，以及今年的大师兄Boss，都来自可选的支线任务！因此，尽管我们所看到的已经足够令人印象深刻，足以与过去几年最成功的游戏相媲美，但仍有更多内容尚未公开。这也解释了为什么这款游戏至今仍未公布发布日期，让人感到些许遗憾。
首先，游戏采用了类似《鬼泣》的连招式战斗系统，但操作方式更为平易近人，复杂程度有所降低。
其次，它的关卡设计借鉴了魂类游戏，拥有互相连接的地图结构，不过取消了死亡惩罚的高代价。
第三，游戏营造出类似《生化危机》或《心灵杀手》的诡异、厚重氛围，但在美术风格上则创新性地提出了“功夫朋克（Kung Fu Punk）”的美学概念。
当我问梁其伟是否会因频繁被拿来与魂系游戏比较而感到困扰时，他回答说：“谈不上是困扰，可能这也算是帮助玩家认识这款游戏的一种方式吧。”
“虽然最初可能有些误解，现在也有越来越多的人又将我们与《忍者龙剑传》和《鬼泣》相提并论，这其实又走到了另一个极端。但或许这也是帮助另一类玩家去理解和期待这款游戏的方式。两边的玩家都能从中找到属于自己的东西。”
“但对我们来说，很难将这款游戏完全归类为‘魂系’，也不是传统意义上的‘砍杀类’游戏。它介于两者之间。所有的一切最终只是一种叙事方式。”
梁其伟坦言，如果只是简单地借鉴其他游戏的元素，最终只会让这款游戏变得过于平庸；他真正想做的，是打造一个作为“完整作品”存在的游戏，其核心建立在两大理念之上。
第一个理念是将游戏打造为一部可玩的功夫电影。梁表示：“我们希望重现上世纪七十年代开始的，中国香港功夫电影的黄金时期，从李小龙到成龙、李连杰、甄子丹。” 他指出，“自2000年初以来，这类武打电影已逐渐淡出历史舞台，所以我们想回到那个时代，尝试让这股风潮重新回归。”
作为一家中国游戏工作室，S-GAME 希望真实地再现功夫精髓——无论是从动作捕捉，还是影视灵感的汲取。梁提到了法国工作室 Sloclap 开发的功夫动作游戏《师父（Sifu）》："如果一个法国工作室能做出那样的作品，我们作为中国工作室，为何不能呈现出更具中国文化底蕴的作品呢？”正如《师父》中有一段受 2011 年印尼电影《突袭》启发的横版战斗场景，《影之刃零》也将表现与强敌的武侠决斗，以展现独特的战斗体验。
第二个理念是借鉴90年代游戏开发的思路，以确保项目规模可控。梁表示：“我们想回到 PlayStation 1 和 PlayStation 2 的游戏开发黄金时期，那时候的游戏还没有那么庞大，预算没有高得离谱，团队规模也比较可控，开发者们既有经验，又充满热情和创造力。这就像是一款更大规模的独立游戏，但拥有足够的预算、成熟的经验和稳定的掌控力。从你按下 Start 键的那一刻起，一直到看到工作人员名单结束的那一刻，整个游戏体验都呈现出高度浑然一体的感觉。”
尽管如此，去年《黑神话：悟空》的巨大成功也为《影之刃零》带来了挑战。梁承认，《影之刃零》的开发团队因《黑神话：悟空》的成功而获得了更多资源，也承受了更多压力——这两款游戏都得到了腾讯的投资。他表示：“现在人们都意识到，一款中国制造的游戏有可能在半年内卖出3000万份。”
因此，玩家们对这款游戏的期待值极高，而现有的成果也印证了这一点。根据统计，《黑神话：悟空》的预告片在中国本土市场的观看量最高，但在海外市场，《影之刃零》的表现超过了它。简单比较一下，《黑神话：悟空》的最终预告片在其YouTube频道上获得了280万次观看，在PlayStation频道上获得了300万次观看。而《影之刃零》的首部预告片仅在PlayStation频道上就获得了530万次观看。
到目前为止，《影之刃零》似乎正如人们所期待的那样表现出色。我曾在去年的科隆游戏展（Gamescom）上试玩过这款游戏，当时它那快速而华丽的战斗给我留下了深刻印象：主角能够以极快的连招、精准的招架与闪避机制展开战斗，只要时机把握得好，还能在慢动作中旋转到敌人身后进行反击，既爽快又具有电影感。
在GDC期间，我有机会挑战了全新的Boss战：七星剑阵：大师兄。这位Boss的角色设定颇似一位傀儡师，玩家必须先击败他的师弟，才能有效阻止他的生命恢复。同时，我还试用了几件在最新蛇年预告片中展示的新武器。战斗的第一阶段相对可控，但第二阶段Boss被悬吊于空中，其动作设计颇为怪异。与传统的魂系游戏不同，进入第二阶段时游戏会自动存档，即使失败也无需重复第一阶段，降低了死亡惩罚，但这并不意味着战斗毫无挑战性。一旦我熟练掌握了格挡和闪避的操作时机，战斗体验便变得异常精彩。
其中一个关键因素就是游戏极其流畅的动作表现。S-GAME 构建了一个庞大的动作库，以确保战斗招式之间的过渡自然流畅，同时实现战斗中动态的实时反馈。所有动作的动画都由真正的武术家进行动作捕捉，以还原最真实的功夫质感，甚至包括那位被线吊起的大师兄，是演员使用吊威亚来模拟捕捉出来的。
最终游戏将包含 30 种主武器和 20 多种副武器，全部基于历史真实兵器原型，但加入了朋克风格的改编设计。此外，S-GAME 还公布了一个“极限难度模式”：在该模式中，敌人的攻击套路将被完全清除，取而代之的是具备高智能的 AI，模拟出 PVP 的真实战斗体验。这种玩法是为了满足玩家对更高挑战的需求。
除了这些特色之外，更值得注意的是，工作室迄今为止几乎没有展示除战斗以外的任何叙事内容。梁甚至透露，迄今为止展示的所有战斗，包括去年的荒行子Boss，以及今年的大师兄Boss，都来自可选的支线任务！因此，尽管我们所看到的已经足够令人印象深刻，足以与过去几年最成功的游戏相媲美，但仍有更多内容尚未公开。这也解释了为什么这款游戏至今仍未公布发布日期，让人感到些许遗憾。
这不是打饭哥吗
